Nijera Kori est une association de personnes démunies et marginalisées du Bangladesh qui appuie des groupes de femmes et d’hommes à s’organiser, connaître leurs droits et se mobiliser afin d’agir collectivement et obliger l’État à rendre des comptes sur ces droits.

Leurs principaux champs d’action incluent l’obtention de terres pour les familles sans terre, assurer l’accès aux programmes sociaux, renforcer les droits des femmes, promouvoir des projets productifs conjoints, et faire face aux impacts de l’aquaculture de la crevette.

Nijera Kori se distingue par une intense activité de groupes culturels des sans terre. La philosophie de l’organisation veut que les activités culturelles fassent partie intégrante de la mobilisation sociale. Un programme d’activités culturelles des paysans sans terre a été mis en place pour développer les aptitudes de chacun et augmenter la conscience sociale.

Le programme permet de sensibiliser la population aux inégalités sociales en les peignant à travers des histoires et des pièces de théâtre. Ces activités permettent de changer les attitudes, dépasser les superstitions ancrées dans la conscience collective, mettre fin à la dépendance financière et l’ignorance. Les troupes sont formées de 15 à 20 membres et les acteurs et actrices utilisent chants et pièces de théâtre basé-e-s sur leur quotidien pour faire passer leur message. Par ailleurs, chaque année, des festivals culturels de 2 à 5 jours sont organisés. Durant ces événements, les acteurs et actrices visitent les villageois-e-s à leur domicile, mais se produisent également dans les bazars et les places centrales des villages. Divers sujets tels que la reconnaissance des femmes en tant que paysannes, les violences faites aux femmes, le fondamentalisme et les mariages précoces, l’agriculture commerciale intensive sont abordés. Les marches culturelles ont un impact positif réel sur l’opinion publique.

Pour en savoir plus sur les activités culturelles de Nijera Kori, rendez-vous ici : http://nijerakori.org/organizing-landless-presents/

Photo : Inès Sanchez

Nous vous donnons l’exemple de Luz Estella Cifuentes en Colombie !

Luz Estella Cifuentes
Responsable du Secrétariat des femmes et de l’école de formations politique et interethnique pour les femmes paysannes, afro-colombiennes et autochtones de la Coordination nationale agraire (CNA)

Luz Estella fait partie de l’équipe de direction de la CNA et elle assume la responsabilité du Secrétariat des femmes (Secretaría de mujeres) ainsi que de son école de formation politique interethnique pour les femmes (Escuela de Formacion Politica Inter-Etnica de Mujeres del CNA). Ayant complété des études en sociologie et en développement rural, elle a beaucoup d’expérience liée à la recherche participative ainsi que dans l’organisation, le développement et la gestion de projets communautaires. Elle voit la mobilisation et l’organisation des communautés comme une alternative à la marginalisation et à l’oubli.

Qu’est-ce que la paix ?
Pour moi, la paix est un rêve puisque j’ai toujours vécu en zone de conflit. La paix signifie que les femmes sont entendues et qu’elles peuvent décider de leur mode de vie et de production. C’est de pouvoir reprendre nos terres sans avoir peur. C’est le droit à l’air pur et à l’eau propre. La paix, c’est le droit à une vie digne.
Vidéo explicative

Pourquoi les femmes sont-elles essentielles à la construction de la paix ?
Je crois que les femmes jouent un rôle essentiel et dynamique dans la construction de la paix. Nous les femmes, possédons une capacité de vision à long terme, à très long terme ! Nous envisageons comment vivront nos enfants, nos petits-enfants et nos arrière-petits-enfants. Nous imaginons un futur où il fera bon vivre pour toutes et tous.
Vidéo explicative

Pour connaître les quatre autres artisanes de la paix, vous pouvez visiter le : https://www.devp.org/fr/fall2017/women-peacebuilders

Qu’elles soient togolaises, ghanéennes, québécoises, cubaines ou haïtiennes, Cyclo Nord-Sud et le photographe Mikaël Theimer sont allés à la rencontre de ces personnes qui reflètent cette diversité d’histoires de vélos : donatrices-eurs, partenaires, bénévoles, membres mais aussi et surtout les bénéficiaires des projets portés par nos partenaires.

Avec plus de 57 500 vélos qui ont eu une seconde vie, Histoires de Vélos vous témoignent sans détour des réalités et des enjeux pour lesquels Cyclo Nord-Sud et ses partenaires sont engagés depuis 1999.

Cyclo Nord-Sud a pour mission de récupérer et revaloriser des vélos inutilisés au profit de communautés vulnérables à travers différentes initiatives solidaires, locales et internationales de développement social et économique, et ce dans une perspective environnementale.

Pour en savoir plus, vous pouvez visiter le : https://cyclonordsud.org/histoiresdevelos/

Photo : Mikaël Theimer

Les catastrophes naturelles et les changements climatiques affectent principalement les personnes les plus vulnérables, qui sont à 70 % des femmes. Quel est l’impact de ces changements sur les femmes et comment s’y adaptent-elles ?

Dans cet atelier de théâtre-forum, suivez les expériences de Justin, jeune étudiant qui réalise un stage de 2 mois en agriculture auprès d’une association de producteurs au Burkina Faso. Cet atelier explore les thématiques des relations interculturelles et tente de démystifier certains préjugés face aux relations Nord-Sud. Il permettra à vos élèves de réfléchir à des situations concrètes et de favoriser une résolution collective aux situations que peuvent vivre les jeunes à l’étranger.

Cet atelier participatif convient aux groupes de tous niveaux et permet de propulser les jeunes dans les questionnements et les défis qu’ils expérimenteront pendant leur expérience à l’international, et ce, de manière très personnelle. Allons voir là-bas si j’y suis est recommandé aux groupes allant effectuer ou ayant effectué un séjour à l’étranger ou à tout groupe intéressé par la solidarité internationale, peu importe le niveau de connaissances.

Pour plus d’information, vous pouvez visiter le : http://suco.org/2016/12/21/2017-suco-propose-experience-interactive-collective-de-theatre-forum/

Photo : crédit à venir

La FCD offre des ateliers d’art-thérapie pour aborder des sujets tels que la violence ou l’exploitation auprès des enfants travailleurs. Les jeunes sont également sensibilisés aux droits des enfants dans le cadre de ces ateliers. Les activités artistiques sont bénéfiques tant pour l’épanouissement personnel des enfants que dans une optique d’inclusion sociale, car elles permettent de créer des liens, d’instaurer un sentiment d’appartenance dans la communauté. L’art-thérapie est un modèle avant-gardiste en Thaïlande et d’autres organismes de la région s’inspirent désormais des méthodes développées par la FCD.

Pour en savoir plus sur leurs projets en Thaïlande : www.aipe-cci.org/nos-projets/projets-en-thailande

Photo : AIPE

La Rescue Foundation aide aussi les jeunes filles à se reconstruire mentalement et physiquement à reprendre possession de leur corps. La culture occupe une place cruciale dans ce processus, notamment par des activités artistiques comme la danse, le dessin et même le judo. Pendant des années, ces jeunes filles ont vécu l’horreur de l’exploitation sexuelle où elles étaient traitées comme des objets, des biens commerciaux. Maintenant libérées, la lutte n’est pas terminée : elles doivent encore réapprendre à se considérer comme des êtres humains à part entière et non comme une marchandise pour les exploiteurs sexuels. Pour ces filles, la culture est une cure vers la réappropriation d’une identité individuelle bien à elles dont elles ont été privées pendant trop longtemps.

Pour en savoir plus sur leurs projets en Inde : www.aipe-cci.org/nos-projets/projets-en-inde

Photo : AIPE

Change le monde, une œuvre à la fois est à la fois un événement éducatif, artistique et culturel initié par le Réseau In-Terre-Actif, secteur jeunesse du Comité de Solidarité/Trois-Rivières. Il consiste, d’une part, en un travail de création et d’accompagnement pédagogique et artistique pendant plusieurs semaines, voire quelques mois dans certains cas, auprès de groupes en arts plastiques et dramatiques au secondaire et, d’autre part, en une exposition muséale d’œuvres médiatiques réalisées par les élèves du secondaire à laquelle se greffe un vernissage où sont présents : élèves, enseignant-e-s, parents, ami-e-s, médias, grand public.

Dans le cadre de ce projet, les élèves des classes participantes sont invité-e-s à réfléchir et à créer en classe des œuvres médiatiques portant sur des enjeux sociaux, environnementaux ou mondiaux qui les touchent et sur lesquels ils veulent s’exprimer. Tout au long du processus créatif, les élèves sont accompagné-e-s par un membre du Réseau In-Terre-Actif ainsi que par l’artiste professionnel trifluvien d’origine colombienne Javier Escamilla. Cet accompagnement permet d’enrichir la réflexion/création des jeunes sur les enjeux choisis. Elle permet également de dynamiser et de valoriser le travail des élèves mais aussi celui des enseignant-e-s en arts. Le processus créatif devient ainsi lieu d’échanges, de complicité, de sensibilisation, de sens et s’ancre dans la réalité de la vie des jeunes.

L’idée de « marier » la culture et les préoccupations des jeunes à un projet d’art engagé dans un contexte d’éducation citoyenne est née à partir de l’expérience-terrain de l’équipe du Réseau In-Terre-Actif. C’est également en tentant de répondre aux questions suivantes que le projet a pris forme : Que pensent les jeunes de notre monde actuel ? Quels rêves portent-ils pour demain ? Qu’ont-ils le goût de changer ? Comment donner davantage la parole aux jeunes dans des espaces publics ? Comment démontrer aux adultes une image positive des jeunes et de leur culture ? Comment responsabiliser les jeunes aux défis du monde actuel ? Comment lier l’art et la culture des jeunes dans un contexte éducatif de participation citoyenne ?

Pour plus d’informations vous pouvez visiter le :
http://www.in-terre-actif.com/550/article_6e_edition_de_l_evenement_change_le_monde_une_oeuvre_a_la_fois

Guidé par sa mission et ses valeurs, le Carrefour de solidarité internationale s’est lancé en 2015 dans un projet sur la santé des mères, des nouveau-nés et des enfants. Son objectif principal : réduire la mortalité maternelle et infantile dans 12 communes rurales du Mali et dans une dizaine de communautés reculées du Pérou. L’enjeu est aussi de lutter pour l’égalité des genres par le renforcement du pouvoir des femmes.

Ce recueil vous transporte dans trois régions du monde : le Mali, le Pérou et le Québec. Au fil des pages, vous découvrirez des histoires de naissance, des photos captées sur le vif et des informations factuelles liées à la santé des mères et des tout-petits.

Photo : Jocelyn Riendeau

Arte Nativo est un organisme équatorien qui vise l’amélioration des conditions de vie des populations par un accès à la culture. Fortement minées par un long passé d’oppression, l’estime identitaire des communautés andines et la mobilisation des populations pour leur développement social et économique ont besoin d’être renforcées. En ce sens, Arte Nativo appuie les communautés, dont La Moya et Pulingui, par le biais de la médiation culturelle afin de favoriser la participation des communautés à l’évolution collective de leur milieu. La revitalisation d’un sentiment de fierté et d’une confiance collective sont des conditions essentielles pour augmenter le pouvoir d’autodétermination et améliorer les conditions de vie des communautés.

Le principal besoin exprimé par Arte Nativo est d’offrir un accès accru à des activités liées à la culture aux populations de La Moya et de Pulingui. Premièrement, la richesse du patrimoine culturel des deux communautés représente un potentiel de développement local largement sous-estimé. Étant donné que l’appropriation de sa propre culture est un préalable à la conservation et la valorisation des traditions dans les secteurs du tourisme et de l’artisanat, Arte Nativo propose d’outiller les populations sur l’expression et la gestion de leur patrimoine culturel afin de permettre le développement d’activités économiques locales et autogérées.

Deuxièmement, Arte Nativo souhaite agir afin d’améliorer la situation difficile des femmes de ces communautés, car les discriminations qu’elles subissent sur les plans sociaux et économiques sont nombreuses. L’exposition à la culture permet aux femmes d’avoir une meilleure vision d’elles-mêmes (capacité d’expression, leadership, confiance en soi, réalisations, etc.) et permet à la société d’avoir des réflexions et des débats sociaux sur la transmission du patrimoine, les inégalités et la complémentarité des rôles femmes-hommes. Mettre à l’avant-scène le thème de l’égalité entre les femmes et les hommes est nécessaire pour encourager et valoriser les secteurs économiques dans lesquels elles sont investies et reconnaître leurs contributions au développement de leur collectivité.

Troisièmement, Arte Nativo tient à mettre en valeur et à reconnaitre les connaissances et l’expertise des communautés participantes, spécialement celles des femmes, afin de mieux répondre au besoin d’autodétermination et de prise en charge collective. À cette fin, le projet alimente la transmission d’expériences et de bonnes pratiques en tourisme communautaire, le partage du patrimoine artisanal et l’échange de réflexion sur l’égalité entre les femmes et les hommes entre les communautés de La Moya et de Pulingui. Lors des ateliers de transmission, les participant-e-s seront amené-e-s à reconnaître la valeur de leurs connaissances et à devenir des figures de référence dans leur collectivité. Les communautés auront l’avantage de tisser des liens de solidarité et de développer une vision concertée du développement social et économique de leur milieu.

Pour en savoir plus sur les activités du stages QSF et pour vous inscrire : http://centresolidarite.ca/stages-internationaux/stages-quebec-sans-frontieres/

Pour en savoir plus sur Arte Nativo : http://www.fundacionartenativo.org.ec/who.php

Photo : Meaghan Johnstone

Nous y avons travaillé exclusivement avec des femmes de différents milieux socio-économiques et culturelles et avec des partenaires reliés soit à la défense des droits des femmes et soit à l’intégration des personnes immigrantes. Ce projet, croisant discussions intimes et de groupes, présentations de contenus et de témoignages du "Sud" ainsi que création artistique a culminé sous forme d’exposition photo et de trois courts-métrages.

L’exposition citoyenne « En route vers l’égalité des chances » du CIBLES a été présenté à Amqui, Rimouski et Matane dans le cadre de la journée internationale des femmes du 8 mars et du 31 mai au 9 juin à la Galerie d’art Léonard-Parent de Rimouski.

L’exposition, sous la coordination de Sarah Charland-Faucher, présentait les photos et courts-métrages de Laurie-Edwidge Cardinal et Sasha Valdes réalisé dans le cadre des multiples rencontres entre femmes sur le territoire ainsi que les masques de dizaines de femmes d’ici et d’ailleurs créés entre les femmes dans le cadre du projet.

En route vers l’égalité des chances a permis de relier des organismes et des femmes de différents âges, cultures et milieux afin d’ouvrir la discussion sur les avancées et reculs en matière d’égalités entre les femmes et les hommes, mais aussi entre les peuples du monde, et surtout d’ouvrir les cœurs et les esprits pour que naisse un sentiment d’appartenance au genre féminin, au genre humain, sentiment nécessaire à toute solidarité locale ou internationale.

Les courts-métrages sont maintenant disponibles en ligne via le lien suivant : http://cibles.org/exposition-et-courts-metrages-en-route-vers-legalite-des-chances/

Pour lire leur bande dessinée et en apprendre plus sur le projet, vous pouvez visiter le : https://visagesderesistance.files.wordpress.com/2015/02/bd_finale_web.pdf

2e plus grand pays d’Afrique avec plus de 75 % de sa population vivant sous le seuil de la pauvreté. Du 30 août au 1er octobre 2017, dans le cadre de la 12e édition du World Press Photo Montréal, Oxfam-Québec vous invite à venir vous bercer, poser vos yeux et votre cœur sur un sujet sensible et universel : la maternité. 1 femme sur 24 en République démocratique du Congo décédera à la suite de complications liées à la grossesse. Cette réalité peut changer !

Entrez au cœur de la République démocratique du Congo en passant de Mwanga à Nizi, de Rwampara à Bunia, rencontrer ces femmes et ces hommes plus grands que nature qui travaillent jour et nuit. Éric St-Pierre, photographe, vous présente des communautés entières engagées au quotidien avec Oxfam-Québec pour l’égalité et la santé des femmes, des jeunes filles et des enfants en République démocratique du Congo.

Des grossesses trop tôt, trop tard, trop souvent ou trop rapprochées, augmentent les risques de mortalité maternelle. Soutenir les femmes dans leurs choix et leur faciliter l’accès aux soins de santé sauve des vies.

Pour plus d’informations : https://oxfam.qc.ca/world-press-photo/

Photo : Éric St-Pierre

Oxfam-Québec présente deux activités, soit une exposition et un conte. Ces activités visent a sensibiliser les jeunes du Nord et du Sud aux thèmes de la surconsommation, de l’environnement, des inégalités entre les pays du Nord et du Sud, des différences et des ressemblances culturelles, à l’aide du jouet, un des objets le plus universels qui soient.

De plus, elles aident a valoriser les talents artistiques et l’habiletés manuelles des jeunes d’ici et d’ailleurs, stimuler leur imagination à travers l’art engagé et les sensibiliser à l’universalité de la créativité.

Partenaires : Les écoles dans nos pays d’interventions et le planétarium Rio Tinto Alcan de l’Espace pour la vie à Montréal

Pour plus d’informations : https://oxfam.qc.ca/agissez/engagez-les-milieux-educatifs/au-primaire/concours-jouets/

Crédit photos : Éric St-Pierre

Faisant face aux nouveaux défis de l’humanité, Atlas tente de comprendre les causes et les effets et cherche des solutions et des alliés pour surmonter ces défis. Ce spectacle transforme le banal en situation des plus loufoques et donne la possibilité au cirque, à l’humour et à l’imaginaire d’être sur la même scène que la sensibilisation à certains enjeux sociaux.

Public cible : 5-11 ans ; 12-17 ans.

Pour plus d’informations : http://www.atlasgeocircus.com/

En compagnie d’autres sans-pays, les garçons cherchent une terre d’adoption. Mais partout on les repousse, on les ignore ou on les craint. Où trouver un pays pour vivre en paix, aux côtés de gens accueillants ? Dans quel port ? Sur quelle île ? Dans quels cœurs ?

S’inspirant de l’album illustré « Y’a pas de place chez nous », a été créée une fiche d’exploitation pédagogique qui permet aux professeurs de sensibiliser les jeunes à la situation des réfugiés, non pour susciter en eux la pitié, mais pour leur faire mieux comprendre le monde, les inciter à devenir des citoyens renseignés, capables de contribuer à un avenir meilleur pour tous. La fiche vise également à souligner l’importance de bien accueillir ces nouveaux arrivants au Canada en abordant divers thèmes : le respect, l’ouverture, la diversité et la tolérance.

Public cible : à partir de 5 ans.

Pour plus d’informations : http://oxfam.qc.ca/wp-content/uploads/2015/07/FichePedago_YaPasDePlace-1.pdf

Fortement axé sur le storytelling et la sensibilisation aux différentes cultures, OuiSurf c’est l’ami nomade que tout le monde aimerait avoir, qui sort des sentiers battus que ce soit à Montréal ou à l’autre bout du monde dans le but de partager les meilleures histoires : celles qui défrichent le chemin entre le cœur et la tête, qui marquent et inspirent.

Pour plus d’informations : https://oui.surf/oxfam-quebec-x-ouisurf-la-perle-des-antilles/

Photo : Thomas Fontaine

C’est avec la conviction que les diverses formes d’expression artistique sont des alliées pour éduquer et sensibiliser que SLAM a mis en œuvre ce projet collaboratif de murales avec différents partenaires régionaux. Des volontaires se sont réuni.e.s à quelques reprises avec un.e artiste pour d’abord discuter des thématiques ainsi que des idées inspirantes qu’elles et ils souhaitaient retrouver sur l’œuvre puis ensuite, pour peindre la murale. Ces rencontres dynamiques et artistiques furent riches en réflexion et en coopération. Ce projet permit de susciter un engagement de la communauté sur des enjeux à portée internationale et laisse encore sa trace aujourd’hui étant donné que les murales et leur fiche explicative se retrouvent encore dans les lieux publics.

Ainsi, afin de souligner la Journée internationale des droits humains du 10 décembre 2015, une murale a été créée par Christine Filion des Créations La louve noire avec un groupe d’une douzaine de personnes dans le cadre d’un cours de francisation au COFFRET (Centre d’orientation et de formation pour favoriser les relations ethniques traditionnelles).

Ensuite, une deuxième murale sur l’égalité femmes-hommes a été réalisée par Sophie Stella Boivin de SoArt avec des étudiant.e.s du campus de Saint-Jérôme de l’UQO. L’œuvre a été dévoilée le jour même du 8 mars 2016, journée internationale des femmes.

Enfin, trois autres murales ont été créées en lien avec le thème de l’environnement et des changements climatiques : deux intérieures (une au cégep de Saint-Jérôme avec la collaboration de Peter Gibson-Roadsworth et une au collège Lionel-Groulx de Sainte-Thérèse avec la collaboration de Sophie Stella Boivin) et une extérieure (photo coin droit), encore en collaboration avec Sophie Stella Boivin, sur le mur de l’édifice où se trouve SLAM et où se trouvait la Coopérative d’alimentation Rivière du Nord. Les dévoilements ont souligné le jour de la terre du 22 avril 2016.

Murale sur les droits humains du COFFRET

Dévoilement de la murale sur l’égalité femmes-hommes à l’UQO

Photos : Sylvie Gendron

Fruit de la Grande Cueillette des Mots, collecte de plus de 800 témoignages de femmes et d’hommes dans quatre communes de Kinshasa, cette pièce de théâtre vise à sensibiliser la population congolaise aux enjeux liés aux violences faites aux femmes et aux filles. Bongo té, tika ! sert également à jeter les bases pour d’autres projets en la matière et à documenter la problématique à Kinshasa.

Vous voulez en savoir plus ?!
Rejoignez Oxfam-Québec lors du midi-causerie Théâtre social en République démocratique du Congo : solutions dans la lutte contre les violences faites aux femmes

Quand : Le 25 octobre 2017 de 12h30 à 14h00

Où : Université du Québec à Montréal, Pavillon Judith Jasmin – Salle J-1950
405 rue Sainte-Catherine Est, Montréal, QC H2L 2C4

Avec : Angèle Séguin, directrice artistique, Théâtre des Petites Lanternes, Sherbrooke, Canada
Jose Bau, producteur de la pièce Bongo Té Tika !, Atelier Théâtre Action, Kinshasa, République Démocratique du Congo
Maxime Allard, chargé de programme, Oxfam-Québec, Montréal, Canada

Pour plus d’informations : https://oxfam.qc.ca/decouvrez/ou-travaillons-nous/republique-democratique-du-congo/projet-bongo/

Rodolphe Lasnes à Arusha, Tanzanie.

En Tanzanie, partir à la découverte des différentes cultures locales permet de sortir des sentiers battus, tout en pratiquant un tourisme solidaire.

Pour bien des voyageurs, la Tanzanie ne rime qu’avec safari, Kilimandjaro et Zanzibar. Il est vrai que les trois piliers du tourisme de ce pays d’Afrique de l’Est forment une vitrine aussi alléchante que rentable, attirant la vaste majorité des 1,3 million de visiteurs annuels, qui fournissent 17% du revenu national.

Cependant, en examinant la carte touristique de la Tanzanie, on se rend vite compte que cette vitrine est aussi incomplète que déséquilibrée. Les parcs nationaux les plus courus (Serengeti, Cratère du Ngorongoro…), le Kilimandjaro et dans une certaine mesure, Zanzibar, se concentrent dans les régions Nord, laissant les deux tiers du pays en dehors de cette manne économique. Les 56 millions de Tanzaniens sont exclus de cette carte postale composée d’animaux sauvages, de sable fin et des neiges éternelles du plus haut sommet du continent. Pourtant, leurs centaine d’ethnies avec autant de langues, traditions, cultures et modes de vie sont tout autant dépaysants et passionnants.

Dans ce contexte, le tourisme culturel semble être une réponse idéale. La diversité culturelle du pays permet de proposer des expériences variées tant sur le plan géographique que sur celui des activités. Les voyageurs sont, par exemple, invités à participer à la récolte du café sur les pentes du mont Méru, expérimenter le mode de vie Masaï au centre du pays, partir à la pêche en dhow (bateau traditionnel à voile) le long de la côte Swahili, entre bien d’autres attrayantes possibilités. On obtient ainsi une multiplication des attraits pour les visiteurs, et un meilleur partage des revenus entre les Tanzaniens.

L’avantage de la mise en valeur des cultures et traditions locales ne se limite pas à la création d’emplois et de revenus. Les gestes parfois oubliés sont de nouveau pratiqués pour satisfaire la curiosité des visiteurs, assurant une certaine pérennisation des traditions. En suscitant l’intérêt, un quotidien qui pouvait sembler banal devient source de fierté. Pour attirer des touristes, un effort environnemental est souvent entrepris. Les produits locaux voient leurs débouchés s’élargir…

Afin de favoriser le développement touristique hors des grands centres, de mettre en avant et pérenniser les cultures locales, le Tanzanian Tourist Board à mis en place une initiative concrète, intelligente et solidaire : le Cultural Tourism Program. Créé en 1996, ce programme soutient, conseille et évalue une soixantaine de Cultural Tourism Enterprises (CTE) disséminées dans le pays, proposant des activités touristiques et parfois du logement. Une des grandes forces de ce programme est d’exiger des CTE qu’elles versent une portion de leurs profits en soutien à la communauté au sein de laquelle elles exercent leur activité. C’est ainsi un village au complet qui se sent impliqué, chaque habitant devenant un ambassadeur de la communauté et mesurant l’importance de chaque visite.

Le programme Uniterra soutient et appuie cette initiative par la contribution de volontaires oeuvrant au renforcement des capacités de ces micro-structures touristiques (promotion, marketing, accueil…). De plus, un partenariat avec Village Monde vise à visiter et sélectionner les hébergements des CTE qui répondent aux critères de cet organisme québécois, en termes de tourisme durable et solidaire, pour qu’ils puissent ensuite être ajoutés à la plateforme de réservation en ligne de Village Monde et profiter ainsi d’une visibilité internationale. Ceci est ma mission de septembre à décembre 2017.

Pour plus d’informations : http://blogue-volontaires.ca/